Né à Montréal, il est physicien et informaticien de formation. Il a fait carrière en sciences et informatique dans la région de Québec. Maintenant à la retraite, M. Vallerand se consacre à temps plein à sa passion de toujours, la peinture. M. Vallerand a étudié la peinture et le dessin avec Mme Georgette Pihay. Il a poursuivi sa formation en fréquentant l 'atelier du peintre russe Nicolas Khvalinski. La peinture de M. Vallerand est d'inspiration impressionniste où le rendu de la lumière est interprété librement par la forme et la couleur.
Démarche artistique
Dans mes tableaux j'essais de traduire l'émotion humaine par le jeu des lignes, des contrastes, des pâtes, des harmonies, des couleurs. Le paysage demeure ma référence, thème que je veux exprimer avec ce que je ressens intérieurement. La structure et la composition ont préséance. Dès les premiers coups de pinceau je tente d'imposer un esprit à la toile. J'aime établir un dialogue harmonieux entre les lignes horizontales et verticales, entre les couleurs chaudes et froides. Cette toile devant moi je la veux dynamique. Tous ces éléments constituent la logique de l'œuvre. Vient ensuite le travail avec la peinture. Il s'établit alors une relation très sensuelle entre les mains de l'artiste et le support tangible de la toile. Cette relation intime avec la matière me permet de mieux faire vibrer les couleurs entre elles, de lier les éléments entre eux. La toile devient comme un tissu vivant. Les différents éléments du tableau s'intègrent, se marient, dialoguent même.
Biography
Born in Montréal in 1947, he has a degree in science and computer science. He worked in computer science mostly in Quebec city vicinity. Now retired Mr. Vallerand devote his full time to painting. Mr. Vallerand studied drawing and painting with Georgette Pihay. He then continued his formation by attending seminar and private lessons with a russian painter Nicolas Khvalinski. The painting of Mr. Vallerand find his inspiration in Impressionism where painting light takes a giant leap forward, form and color where are used freely.
Art motivation
While I’am painting, I try to tranpose human emotions using lines, contrasts, colors and harmonies. The landscape is my reference, a theme that I want to express with deep fealing. At the first stroke brush, structure and composition take over, imposing the spirit of the subject, establishing an harmonious relationship between horizontal and vertical lines, warm and cool colors. This painting in front of me, I want it to be dynamic. All theses elements make up the logic of my work. The painting begin to take form. A sensual relationship between the artist’s handand the tangible support of the canvas is etting up. The feedback obtain from the canvas allows me to bring all the elements together and to achieve harmony, vibration of color. Finally all the elements of the painting integrate and create their own dialogue
